Yorik

Да, вариантов чего они этим добивались масса.

Ранения пулями в тот период действительно тяжелее переносились, т.к. пули были тупыми и создавали контузию тканей, что приводило в дальнейшем к сепсису. Я имел ввиду, что смертность от стрел и ручного огнестрельного равны исходя из данных статьи. Стрелы великолепно пробивают практически любую броню, загвоздка только в поздних готических доспехах, но их были единицы на поле боя. При этом скорострельность у лука на порядок выше в тот период. Да и дальность стрельбы вполне соотносима. Одна проблема, на лучника долго учится и всю жизнь тренироваться, а стрелок из ручного огнестрела или арбалета готовится за пол года. В период 30-летней войны рубка в коннице редко применялась уже, только в финальной стадии, когда у врага начиналась паника. А так, подскакали на дистанцию выстрела, разрядили оба пистоля или мушкет и в тыл заряжать, а пока коллеги разряжаются... Такая трансформация степной "карусели".

Зачем древние врачи делали трепанацию черепа? Российские археологи обнаружили на Северном Кавказе древние погребения, в которых были захоронены люди, подвергнутые трепанации черепа. По предположению ученых, эти сложнейшие операции делались — и успешно — более 6 тысяч лет назад, в эпоху энеолита и бронзы, когда не только не существовало стальных скальпелей, но, как считается, и понятие о медицине было совершенно иным, нежели сегодня. Кто и для чего осуществлял такие сложные хирургические вмешательства? Черепа четырех человек с характерными отверстиями нашли археологи экспедиции ГУП «Наследие» Ставропольского края в четырех могильниках в рамках совместного российско-германского проекта по изучению народов Кавказа эпохи бронзы. Увы, но подлинные названия этих народов неизвестны. Они не имели письменности, а соседи практически не сохранили о них память. Известно лишь, что основой их хозяйства были земледелие и скотоводство, а также охота и собирательство. Благосостояние населения, а часто и его выживание зависели от капризов климата. И вот на черепных коробках типичных представителей этой культуры находят следы сложнейшей операции. Факт сам по себе удивительный. Находку изучала сотрудник НИИ и Музея антропологии МГУ Наталия Березина. «Дополнительные отверстия в черепе могут появиться по нескольким причинам, — рассказывает исследователь, — как результат инфекционного процесса, злокачественного новообразования, генетической аномалии, а также травмы». В данном случае ни одна из причин не подходила. «Инфекционный процесс и злокачественные новообразования имеют достаточно характерную форму и костную реакцию в месте образования отверстия, — продолжает антрополог. — Генетические аномалии, как правило, очень четко локализованы. После получения травмы на черепе остаются характерные обломки, растрескивания. В данном случае ничего подобного нет, а есть ровные, аккуратные отверстия». И во всех четырех случаях они располагались примерно на одном и том же участке черепа — на сагиттальном шве, соединяющем правую и левую теменные кости. Участок для операции выбирался, по мнению современных специалистов, не самый простой и безопасный. «В области сагиттального шва очень близко к костной ткани подходят мощные токи кровеносных сосудов, — говорит Наталия Березина. — Если задеть сосуд, кровотечение остановить практически невозможно». То есть малейшая ошибка хирурга, и пациенту грозила бы неминуемая смерть от кровоизлияния в мозг. Ученых поразило, что трое из четверых людей, подвергшихся сложной операции, выжили, а двое прожили потом еще долгое время и умерли точно не от трепанации и возможных осложнений. Так, во время операции или вскоре после нее умер только мужчина 40—49 лет. Еще одна женщина, возраст которой ученые оценили в 25—39 лет, операцию перенесла и прожила еще как минимум неделю. Двое мужчин после операции могли прожить годы, на что указывает степень заживления костей. Изучив отверстия под микроскопом, антрополог Березина смогла подробно описать то, как их делали. На всех черепах видны следы бороздок, сделанные в самом начале операции, при скальпировании. Далее следы ножа наблюдались уже в самой кости черепа. Как предполагает антрополог, прорезы производились в направлении от лба к затылку, при этом четко видны следы входа и выхода ножа из кости. Черепа, как показывает исследование, резали по дуге с двух сторон до тех пор, пока не доходили до твердой оболочки мозга. Делалось это с помощью очень острого орудия — ножа из кремния или обсидиана, ведь в то время, к которому ученые отнесли останки, не было не то что стали, но даже и железа. На дворе стоял бронзовый век, V тысячелетие до нашей эры, но бронза как материал слишком мягкий не подходила для подобных операций. Впечатляют размеры отверстий. Они у каждого индивида были различными, но в среднем составляли 30 на 40 миллиметров, что сопоставимо с размерами фото на паспорт. А на двух черепах обнаружены следы сразу двух отверстий, сделанных практически одновременно. Причем одно, как считается, основное, было приблизительно в два-три раза больше второго. Судя по сложности операций и их успешности, они были незаурядными. «Мы не должны недооценивать умения и знания хирургов того времени», — отмечает ведущий научный сотрудник Института археологии РАН доктор исторических наук Мария Медникова. Кроме того, не исключено, что древние люди были гораздо выносливее нас и трепанации вообще делались им без применения наркоза. Как говорит Наталия Березина, трепанируемых могли связывать, при этом особо отмечает, что эта операция не столь болезненна, как может показаться: «Боль возникает только при скальпировании, срезании кожи, а в мозге нервных окончаний, передающих боль, нет». Возможно, что при операциях применялись местные антисептики — различные смолы, зола и растения. Судя по всему, люди сознательно шли на такие манипуляции с головой. Но с какой целью? Наталия Березина утверждает, что дырки не были прорезаны из-за травмы или болезни, например гипертонии. «Специфические отметины, которые можно трактовать как следы высокого давления, на исследованных черепах не обнаружены», — уверенно заявила антрополог. Кроме того, в то время не было ни рентгена, ни томографов, которые помогли бы диагностировать опухоли. Получается, что медицинских показаний к вскрытию черепов не было. Березина с осторожностью предполагает ритуальный характер трепанации. Относительно сакрального смысла этого действия есть несколько предположений. Отмеченные дырой в голове люди могли быть служителями неких культов, а след от операции демонстрировал их принадлежность к особому классу. «Подсознательно люди в древности пытались переложить собственную анатомию на устройство вселенной, — говорит Мария Медникова. — И когда люди что-то делали с собственным телом, они верили, что меняют мир вокруг себя и создают некую новую сущность. Например, у многих народов небо было напрямую связано с головой. Изменяя ее, они показывали тем самым, что влияют на главное — небо, которое им преподносило больше всего загадок, бед и в то же время благ». Однако в древности недостаточно было изменить свой внешний вид, чтобы окружающие начали считать человека иным. Нужно было выделяться поведением, умением входить в особые состояния, общаться с высшими силами — быть связным между небом и землей. Камлания и молитвенные обращения к духам были доступны избранным, обладавшим способностью корректировать психоэмоциональное состояние участников обряда. Но эти обряды требовали от проводящих их людей особых «превращений». Историкам хорошо известны случаи применения различных психотропных веществ, грибов, трав и настоев. Возможно, что трепанация черепа стояла в одном ряду с подобными практиками изменения сознания. И специалисты не отрицают, что она могла повлиять не только на образ человека, но и на его внутренний мир, изменяя психику. По словам врача-нейрохирурга Городской клинической больницы имени С. П. Боткина Юрия Сошина, «последствием трепанаций может быть эпилепсия, которая при сложных формах иногда вызывает галлюцинации». Сегодня эпилепсия считается опасной болезнью, а у древних народов люди, страдающие ею, считались богоизбранными. Многие верили, что в припадках избранные способны общаться с духами и небом. Нельзя исключать, что на землях современного Ставрополья некогда жили народы, верившие в такую избранность. Мария Медникова полагает, что практика трепанаций пошла когда-то именно после наблюдений за людьми, получившими не по своей воле черепно-мозговые травмы, провоцировавшие изменение сознания и поведение человека. Это рассматривалось как примеры «божественного безумия», столь важного при религиозных и магических обрядах. Позже люди стали намеренно проводить операции, чтобы способствовать появлению новых свойств и качеств у здоровых, но избранных для особых магических практик. Остается только предполагать, какие предпосылки могли послужить при избрании того или иного человека для проведения трепанации. Возможно, это были представители особых сословий или семей, несущие на себе столь важную роль жрецов в древних племенах. Точно ясно лишь одно: древние врачи, о которых нет никаких сведений, хорошо знали, как меняется психика при проведении этих сложнейших операций, и делали их настолько мастерски, что некоторые современные хирурги поражены этим мастерством.

Попробуй тут https://planetakino.ua/movies/zakhar_berkut/ https://www.5.ua/kultura/ziavyvsia-pershyi-treiler-ukrainskoho-istorychnoho-ekshenu-zakhar-berkut-182660.html

Из жизни философов Квиты! Однажды поэт Филоксен услышал как изготовители кирпичей напевают некоторые его вещи, но при этом ужасно коверкают напевы. Поэт вышел из себя и стал топтать заготовки кирпичей, приговаривая: "Вы портите моё, а я — ваше". Эту историю любил рассказывать известный философ Аркесилай. Филоксен (435-380) — древнегреческий поэт. Аркесилай (315-241) — греческий философ, ученик Феофраста, основатель Средней академии. Как ни смотри... Об одном очень изнеженном богаче говорили, что он нравственно совсем не испорчен и развратом не затронут. Когда Аркесилай увидел тщательно уложенные волосы этого богача и его игривые чувственные глаза, а также услышал слабый голос этого человека, то он сразу же вынес свой вердикт: "Нет никакой разницы, являетесь ли вы кинедами спереди или сзади". Кинеды — это мужчины-проститутки. Обратного пути нет Однажды Аркесилая спросили, почему ученики из различных философских школ часто перебегают к эпикурейцам, а обратно — никогда. Философ ответил: "Потому что из мужчины можно стать евнухом, а из евнуха мужчиной нельзя". Ленивый геометр Уроки геометрии Аркесилай получал от некого Гиппоника, про которого Диоген Лаэрций написал, что "это был ленивый зевака, но в науке своей весьма искушённый". Аркесилай шутя говорил про своего учителя, "что геометрия залетает к нему прямо в зевающий рот". Когда же Гиппоник страдал от психического расстройства, то Аркесилай поселил учителя у себя в доме и ухаживал за ним, пока тот не поправился. О болтунах Одному докучливому болтуну низкого происхождения Аркесилай прямо в лицо бросил: "Как тяжек спор с отродьями рабов!" О другом подобном болтуне Аркесилай, правда заглазно, сказал: "Нет на него няньки построже!" Совет киника Однажды тяжело больного Спевсиппа везли на тележке в Академию, а навстречу ему шёл Диоген. Спевсипп с трудом приветствовал Диогена: "Здравствуй!" Но тот ему ответил: "А ты уж лучше и не здравствуй, чем терпеть такую жизнь!" Вскоре Спевсипп совсем пал духом и покончил жизнь самоубийством. Спевсипп (409-339) — преемник Платона и его родной племянник. Диоген Синопский (412-323) — философ-киник. Что имею, то и продаю Бион за свою жизнь много скитался по свету и однажды его занесло на Родос, славившийся своими школами риторики. Бион же занялся на Родосе преподаванием философии, но его учениками становились в основном афиняне. Один из учеников однажды спросил Биона, почему тот на Родосе преподаёт философию. Бион ответил: "Как я могу продавать ячмень, если привёз пшеницу?" Бион (325-250) — философ-киник родом из Борисфена. Что случилось? Однажды Бион встретил одного завистливого человека очень мрачным. Бион сочувственно сказал ему: "Не знаю: то ли с тобой случилось что-нибудь плохое, то ли с другим хорошее". Лучше не приближаться Однажды философа Лакида пригласил к себе во дворец царь Аттал I. Лакид отклонил приглашение, сказав: "На статуи лучше смотреть издали!" Лакид (?-206) — ученик и преемник Аркесилая. Аттал I Сотер (269-197) - царь Пергама с 230 года до Р.Х. Любовь к геометрии Геометрией Лакид занялся уже в зрелом возрасте. Кто-то спросил: его: "Разве теперь время для этого?" Лакид с удивлением переспросил: "Неужели ещё не время!" Уроки демократии Философ Антисфен посоветовал афинянам принять постановление: "Считать ослов конями". Уважаемые граждане Афин сочли подобное предложение нелепостью, но Антисфен возразил им: "А ведь вы простым голосованием делаете из невежественных людей – полководцев". Антисфен (441-365) — ученик Сократа и основатель кинизма. Домой! Когда Антисфен встречал замужнюю женщину в пышном и дорогом наряде, то он немедленно отправлялся в её дом и требовал, чтобы муж этой женщины показал ему свои воинские доспехи и коня. Если с вооружением у мужчины было всё в порядке, то он мог позволить своей жене наряжаться, так как у него всегда есть против неё оружие. В противном случае муж должен был снять с неё дорогой наряд. Антисфен и чахотка В конце жизни Антисфен страдал от чахотки. Однажды Диоген пришёл к нему в гости и принёс с собою кинжал. Страдающий Антисфен воскликнул: "Ах, кто избавит меня от страданий!" Диоген показал ему кинжал: "Вот кто". Антисфен возразил: "Я сказал; от страданий, а не от жизни!" Умер Антисфен от своей болезни как раз в тот момент, когда к нему пришёл Диоген и спросил: "Не нужен ли тебе друг?" Нет в мире совершенства! Киник Кратет утверждал, что невозможно найти человека безупречного. Ведь как в гранатовом яблоке, хоть одно зёрнышко да будет в нём червивое. Кратет (IV-III вв. до Р.Х.) - философ-киник из Фив, ученик Диогена.

Глянул рекламный ролик к Захару Беркуту. Посмотрел на топоры, метание меча... Решил, что смотреть даже на компе не стоит...

Гуны сегодня :) Ну и немного веселых картинок

Лучше в Чернобыле, там они более яркие ;)

Ну, а чего? Тоже тема.... :)

Другая страна. 7 названий России, о которых никто не помнит «Россия» — название относительно новое. До этого наша территория была занесена в исторические анналы и нанесена на географические карты совсем под другими именами. Гиперборея Легендарная страна древнегреческой мифологии. Многие ученые утверждают, что гиперборейцы много тысяч лет назад обитали на территории Русского Севера. Интересно, что даже на многих средневековых картах эти земли были обозначены как Гиперборея. Древнегреческий историк Диодор Сицилийский описывал гиперборейцев, как баловней судьбы, точнее – бога Аполлона, по, который часто навещал эти края и откровенно покровительствовал Гиперборее. Диодор не без зависти писал: «Даже смерть приходит к гипербореям как избавление от пресыщения жизнью, и они, испытав все наслаждения, бросаются в море». Сарматия Границы этой страны простирались от Черного моря до Урала. Некоторые историки говорят, что Сарматию заселили выходцы из мифологической Гипербореи, которые вытеснили скифов и стали править их населением. Интересно, что многие роды (гербы) польских шляхтичей считают, что произошли именно от сарматов (так называемый сарматизм). Кстати, Михайло Ломоносов в противовес защитникам норманнской теории считал, что истоки русской государственности нужно искать именно в сарматской традиции. Тартария Этим небезобидным названием территорию нашей страны европейские картографы обозначали аж до XIX века. Многие отечественные историки оптимистично связывали название «Тартария» с татарским народом. Но вряд ли западноевропейские географы средних веков разделили бы с ними такой позитивный настрой, поскольку имя «Тартария» они связывали с Тартаром, адом древнегреческой мифологии, куда были низвергнуты бог Кронос (он же Сатурн) и другие титаны. Локализацией этого гиблого места на Русской Земле мы обязаны астрологам, согласно расчетам которых, именно эта территория управляется планетой Сатурна со всеми вытекающими последствиями. Любопытно, что Нострадамус в своих «Центуриях» сулил хэппи-энд Тартару, утверждая, что землю Сатурна в конце времен будет ждать чуть ли не Золотой век. Гардарики Так называли нынешнюю территорию России норманны и прочие викинги. С исландского слово «гардарики» можно перевести, как «страна городов». Учитывая тот факт, что норманны, повидавшие на своем веку немало стран и краев, «городским» именем назвали только Россию, то можно судить о высоком уровне цивилизации наших предков. Великая Швеция Знаменитый исландский скальд и политический деятель Снорри Стурлуссон, живший в конце XII-начале XIII века, называл европейскую территорию нынешней Российской Федерации Великой Швецией (на исландском — Свитьод). То есть в какой-то степени мы, граждане России, являемся шведами. Только большими, или великими. Вот так скальд описывает Россию-матушку в сборнике саг «Круг первый»: «К северу от Черного моря простирается Свитьод Большая или Холодная. Некоторые считают, что Великая Свитьод не меньше, чем Великая Серкланд (Страна Сарацинов), некоторые сравнивают его с Великой Блоланд (Африка). Северная часть Свитьод не заселена из-за морозов и холодов. В Свитьод много больших херадив (городов). Там также много разных народов и много языков. Там есть великаны и карлики, там есть синие люди и много разных удивительных народов…». Собственно, со времен Снорри Стурлуссона мало что изменилось. Разве, что синих людей нечасто встретишь. Ас-Славия Такое название дали Руси арабские географы Эль-Фарси и Ибн-Хаукаль в X веке. Столицей Ас-Славии был город Салау. Многие историки отождествляют Ас-Славию с Новгородской землей, а Салау – с легендарным городом Словенск, который находился недалеко от нынешнего Великого Новгорода. Интересно, что арабские историки еще давали несколько названий российским территориям: Артания и Куява. О локализации Артании до сих пор идут споры: некоторые историки помещают ее в районе современной Рязани. Куяву же четко связывают с Киевской землей. Московия Здесь, кажется, все ясно: Россию называли Московией благодаря ее столице. Правда, ряд источников утверждает, что название Московия происходит от Мосоха (или Мешеха), внука Ноя. Дескать, он и был основателем народа «московитов». Интересно, что эта версия была прописана в «Синопсис, или Краткое описание о начале русского народа», который был издан в 1674 году в стенах Киево-Печерской Лавры. Многие историки шли еще дальше, заявляя, что слова «Московия» и «Москва» не имеют друг другу никакого отношения. Если название государства происходила от потомка ветхозаветного пророка, то столица этого государства – от некоего местного божка племени меря, которое, как известно, было аборигенами земли нынешнего Московского региона. Увы, но проверить эти версии в XXI веке мы уже никак не можем…

Там на фото такого плана лук

Как всегда на высоте!

Да, тупанул :(

https://www.youtube.com/watch?v=XmiKT-vMjpU

Не открываются фото :(

В этом выпуске я буду часто предоставлять слово самому Жану Кокто, ибо трудно лучше него описать людей, с которыми он встречался. Из эстетических воззрений Жана Кокто Жан Кокто в своих автобиографических заметках касается многих вопросов, в том числе и эстетических. Он, например, пишет: "Под линией я понимаю непрерывность личности. Она есть не только у Матисса или Пикассо, но и у Ренуара, Боннара, Сёра, у которых всякая линия, кажется, растворилась в мазках и цветовых пятнах. У писателя линия главенствует над формой и содержанием. Она пронизывает все слова, которые он подбирает. Звучит непрерывной нотой, которой не замечает ни ухо, ни глаз. В каком-то смысле линия — это стиль души, и если она изменит себе, рассыплется завитушками — в творении нет души, оно мертво... Линия проявляется даже раньше, чем смысл. Пусть художники поставят крестики на листе бумаги — я сразу скажу, где чей. И мне достаточно приоткрыть книгу, как я уже, не читая, различаю линию. Но обычно глядят только на облачение этой характерной линии. Чем меньше она скрыта от глаз, тем меньше её замечают люди, привыкшие восхищаться лишь её нарядом. Поэтому они и предпочитают Ронсара — Вийону, Шумана — Шуберту, Моне — Сезанну. Что они могут понять в Эрике Сати, у которого эта восхитительная линия обнажена? В Стравинском, изо всех сил стремящемся содрать с неё кожу? Драпировка Бетховена и Вагнера приводит их в восторг. Но сама линия, такая жирная, на которую накручена эта драпировка, остаётся для них невидимой". Анри Эмиль Бенуа Матисс (1869-1954) - французский художник и скульптор. Пьер Огюст Ренуар (1841-1919) — французский художник и скульптор. Пьер Боннар (1867-1947) — французский художник. Жорж Пьер Сёра (1859-1891) — французский художник. Пьер де Ронсар (1524-1585) — французский поэт, глава "Плеяды". Франсуа Вийон (де Монкорбье, 1431-1463) — французский поэт. Роберт Шуман (1810-1856) — немецкий композитор и музыкальный критик. Франц Петер Шуберт (1797-1828) — немецкий композитор. Оскар Клод Моне (1840-1926) — французский художник-импрессионист. Поль Сезанн (1839-1906) — французский художник. Эрик Альфред Лесли Сати (1866-1925) — французский композитор и пианист. Людвиг ван Бетховен (1770-1827) — немецкий композитор и пианист. Вильгельм Рихард Вагнер (1813-1883) — немецкий композитор и дирижёр; теоретик музыкального искусства. Мистификация Сандрара Известный поэт Блез Сандрар за свою жизнь прославился множеством мистификаций. Вот одна из них. Весной 1917 года Сандрар написал некое стихотворение и отправил его в журнал “Сик”, редактором которого был некий месье Биро. Однако Сандрар подписал это стихотворение именем Жана Кокто. Как только журнал с этим стихотворением вышел в свет, Сандрар позвонил Кокто и сообщил, что с удивлением прочитал в журнале “Сик” стихотворение, подписанное Кокто, так как оно было совсем не в его стиле. Это, мол, явная подделка. Сам Кокто отнёсся к этому событию довольно спокойно, но Аполлинер был очень возбуждён данным происшествием и устроил настоящее литературное расследование. Он обходил все кафе Монмартра и Монпарнаса, ходил по редакциям, подозревая всех и вся в подделке. Но он не опросил только Сандрара, который первым сообщил об этой скандальной мистификации. Только позднее Сандрар сознался в своей проделке: он рассчитывал, что редактор журнала клюнет на имя Кокто и напечатает стихотворение, не читая его. А это был акростих, первые буквы которого провозглашали: "Биро — дурак". Ну, ладно, Биро. Странно, что ни сам Кокто, ни Аполлинер и никто иной не заметили этого. Блез Сандрар (1887-1961) - Фредерик Луи Созе; швейцарский и французский поэт и писатель. Кубизм В 1908 году Жорж Брак впервые показал городской пейзаж, на котором дома были изображены в виде кубов и параллелепипедов. Когда это полотно увидел Анри Матисс, его товарищ по группе фовистов, то он шутливо воскликнул: "Слишком много кубизма!" Так новое направление в живописи получило своё имя. Жорж Брак (1882-1963) — французский художник и скульптор. Кокто о Пикассо "Картины Пикассо... часто похожи на леса, но за ними всегда чувствуешь здание. Предметы повинуются Пикассо, как животные Орфею. Он ведёт их куда хочет, в царство, которым он безраздельно правит, устанавливая свои законы. Но эти предметы всегда остаются узнаваемыми, ибо Пикассо всегда верен заключённой в них идее. Голова быка остаётся головою быка, ребёнок остается ребёнком, и бесконечно изменяемые изображения предмета сохраняют между собой фамильное сходство, как фотографии в семейном альбоме". Сати приходит в гости Когда Кокто жил на улице Анжу, к нему по утрам часто приходил Эрик Сати. Он усаживался в кресло в пальто, перчатках и в шляпе, надвинутой до пенсне, а в одной руке всегда держал зонтик. Другой рукой композитор прикрывал рот, когда говорил или смеялся, так как его губы при этом кривились. Сати жил в Аркёе, откуда всегда приходил пешком, где у него была маленькая комната. Там после смерти композитора нашли множество писем от его друзей, ни одно из которых не было распечатано. Неожиданно о Нижинском "Нижинский был ниже среднего роста. Потребности профессии сформировали его душу и тело. Голова с монголоидными чертами держалась на толстой и длинной шее. Под тканью брюк обрисовывались тугие мышцы икр и бёдер, так что казалось, будто ноги его круто выгнуты назад. Пальцы на руках были короткие, словно обрубленные. Словом, невозможно было поверить, что эта обезьянка с жидкими волосами, в длиннополом пальто, в сидящей на самой макушке шляпе и есть кумир публики. Между тем Нижинского боготворили недаром. В нём всё было устроено так, чтобы смотреться в свете прожекторов. На сцене его слишком выпуклые мускулы растягивались и придавали ему стройность. Он делался выше ростом (пятки его никогда не касались земли), кисти становились листвой гибких рук, а лицо излучало свет. Тому, кто не видел этого преображения, трудно представить себе, как такое возможно". Вацлав Фомич Нижинский (1889-1950) — русский танцовщик и балетмейстер. Нижинский вживается в образ В 1912 году незадолго перед премьерой “Фавна” [“Послеполуденный отдых фавна”] Нижинский за ужином несколько дней подряд удивлял своих сотрапезников тем, что он делал странные движения головой, как будто ему сводило шею. Обеспокоенные Дягилев с Бакстом стали расспрашивать Нижинского о состоянии его здоровья, но не получили внятного ответа. Только позднее стало ясно, что так он приучал себя к тяжести рожек Фавна, которые ему полагались в спектакле. Сергей Павлович Дягилев (1872-1929) — русский художественный деятель. Леон Самойлович Бакст (1866-1924) — художник и сценограф; настоящее имя Лейб-Хаим Израилевич Розенберг. Портрет Дягилева "Глядя на Сергея Дягилева, казалось, что он носит самую маленькую шляпу в мире. Но попробуйте её примерить, и она вам съедет на уши. Просто любая шляпа была мала для такой огромной головы. Танцовщицы прозвали его Шиншиллой из-за седой пряди, оставленной в чёрной крашеной шевелюре. Он кутался в теплое пальто с воротником из опоссума, которое иногда застегивал английскими булавками. Лицом он походил на бульдога, а когда улыбался — на юного крокодила с торчащим клыком. Когда он закусывал и жевал губу, это было признаком удовольствия, страха, гнева. Так, покусывая губу и шевеля ниточкой чёрных усов, Дягилев следил из ложи за своими артистами, не спуская им ни малейшей оплошности". Смерти нет В своём обращении к людям 2000 года Жан Кокто выразил пожелание, чтобы на его могильном камне были вырезаны всего два слова: "Я начинаю..." Жан Морис Эжен Клеман Кокто (1889-1963) — французский поэт, писатель, драматург, художник и кинорежиссёр.

Древний сакский акинак выставил на продажу житель Алматы Древний сакский акинак, датируемый пятым веком до нашей эры, выставил недавно на продажу в Интернете его владелец – некий житель Алматы, пожелавший остаться неизвестным. Стоимость этого реликта он оценил в 30 тысяч евро. Необычный экспонат имеет документы, в частности его подлинность, как утверждает владелец, подтверждена в музее им. Кастеева. По словам владельца, оружие, которым, возможно, обладал один из воинов царицы Томирис, передавался из поколения в поколение в роду. Этот великолепно сохранившийся короткий меч имеет в длину 35 см, а благородный облик оружия – свидетельство высокого уровня кочевой цивилизации – внушает невольное почтение. – У него такой особенный сплав, который позволил оружию сохраниться до наших дней в отличном состоянии, – говорит владелец. – Я не хотел бы его продавать. Но сейчас нахожусь в затруднительном положении (взял кредит). Но предпочел бы, чтобы оружие приобрел гражданин Казахстана – иностранцу я оружие не продам. К слову, акинаков, которые сохранились до наших дней в первозданном виде, почти не осталось. От оружия, пролежавшего в земле несколько тысячелетий, остается обычно лишь хрупкий силуэт. Чтобы меч сохранился, как минимум двести поколений кочевников должны были его беречь и лелеять. Акинак, который сохранился в таком же облике, сейчас есть только в Третьяковской галерее. Владелец акинака и сам знает, что продает, по сути, бесценный артефакт. – Если я смогу решить свои финансовые проблемы, а такая возможность есть, то тогда сделка не состоится, – говорит он.

Не хотят израильтяне признавать наличие христиан на своих территориях, даже с учетом наличия следов ВИзантии. Ну не может это быть деталью хороса :) Четыре необычных предмета удивили археологов В ходе раскопок, проводившихся два года назад в районе Хиппос (Сусита) к востоку от Галилейского моря в Израиле, были найдены четыре необычных медных предмета, предназначение которых остается неизвестным до сих пор. "Они были обнаружены на территории некрополя Хиппос в разное время", - говорит археолог Михаил Эйзенберг из Института археологии Цинмана при университете Хайфы. - "Эти предметы нашли рядом с разграбленными захоронениями с помощью металлодетектора". Поначалу на них не обратили внимания, поскольку они напоминали современные предметы. Артефакты, выполненные в форме тарелки, имели диаметр около 20 см. По краям с одной стороны они имели орнаменты, а в центре каждой из тарелок имелось отверстие. Поскольку предметы были обнаружены вне захоронений, определить точных возраст находок затруднительно. Сам некрополь использовался в течение долгого времени - с эллинистического по византийский период.

Вокруг Жана Кокто Встреча с Гуно Ранней весной 1926 года во время работы над оперой “Царь Эдип” Игорь Стравинский и Жан Кокто много гуляли по предгорьям приморских Альп. Сидя в одном из кабачков, они обсуждали несколько выдающихся мелодий из оперы Шарля Гуно “Фауст”. Вдруг их сосед по столику поднялся и представился — он оказался внуком композитора, чьими мелодиями только что восхищались Кокто и Стравинский. Внук рассказал, что Гуно многие из мелодий “Фауста” услышал во сне, и сразу же записывал их после пробуждения. Шарль Франсуа Гуно (1818-1893) — французский композитор. Жан Морис Эжен Клеман Кокто (1889-1963) — французский поэт, художник, кинорежиссёр и драматург. Игорь Фёдорович Стравинский (1882-1971) - русский композитор. Разница между Гуно и Вагнером По поводу этих же волшебных мелодий Гуно следует отметить, что хозяйка популярного в Париже салона госпожа Мися Серт однажды заметила, что "в “Фаусте” любят, а в “Тристане” занимаются любовью". “Тристан и Изольда” - опера Рихарда Вагнера (1865). Мися Серт (1872-1950) — она же Мися Годебска; Мария Зофья Ольга Зенаида Годебска была в 1914-1928 годах женой художника Х.М. Серта; муза и покровительница множества известных художников, музыкантов и поэтов; оказывала поддержку С.П. Дягилеву. Хосе Мария Серт (1874-1945) — каталонский художник-монументалист. Вспоминая Аполлинера Примерно в начале 1918 года Аполлинер с вполне серьёзным видом сказал: "Я перечитал “Песни Мальдорора”. Молодые поэты гораздо больше обязаны Лотреамону, чем Рембо". А Пабло Пикассо вспоминал, что в молодые годы он вместе со своими друзьями, Аполлинером и Максом Жакобом, бегали по крутым улочкам Монмартра с криками: "Да здравствует Рембо! Долой Лафорга!" Гийом Аполлинер (1880-1918) — Вильгельм Альберт Владимир Аполлинарий де Важ-Костровицки, французский поэт-авангардист. Граф де Лотреамон (1846-1870) — Изидор Люсьен Дюкасс, французский поэт и прозаик. Жан Николя Артюр Рембо (1854-1891) — французский поэт. Пабло Пикассо (1881-1973) — французско-испанский художник и скульптор. Макс Жакоб (1876-1944) — французский поэт и художник. Жюль Лафорг (1860-1887) — французский поэт, один из первых символистов. Достижения и оценки молодых Хуан Грис с гордостью говорил: "Я первым представил на картине сифон с водой". До этого на картинах появлялись только бутылки и графины. А Луи Маркусси, увидев полотно Пикассо “Окна” в галерее Поля Розенберга, со знанием дела заявил: "Он разрешил проблему шпингалета". Остаётся только отметить, что Пикассо написал несколько полотен, которые подходят под это описание. Хуан Грис (1887—1927) — испанский художник и скульптор, один из основоположников кубизма. Луи Маркусси (1878—1941) — Людвиг Казимир Ладислас Маркус; французский художник-кубист. Поль Розенберг (1881-1959) - французский коллекционер и искусствовед. Кокто о поэтах "Убивать поэтов, может быть, не так уж и плохо, это идёт им на пользу, ибо поэт, по определению, “посмертен”, его жизнь начинается после смерти, и даже пока живёт, он прикован одной ногой к могиле. Поэтому ему трудно ходить, он хромает, и это придаёт особую прелесть его походке". Гнев Радигера Жан Кокто довольно высоко ценил талан умершего очень рано писателя Раймона Радигера, у которого изредка случались припадки гнева или даже бешенства. Однажды вечером в Аркашоне на берегу залива Кокто, Радигер, Жан Гюго и Жорж Орик расселись вокруг столика и принялись за чтение. Когда Кокто прочитал стансы Жана Мореаса, он отметил, что стихи этого поэта не так уж и плохи. Радиге стремительно поднялся, вырвал у Кокто книгу, пересёк пляж и бросил её в воду. Когда он вернулся, “у него было лицо убийцы”, по словам Кокто. Раймон Радиге (1903—1923) — французский писатель, автор романа “Дьявол во плоти” (1923). Жан Гюго (1894-1984) — правнук Виктора Гюго, французский художник, график, декоратор. Жорж Орик (1899—1983) — французский композитор, автор балета “Федра” по либретто Кокто. Жан Мореас (1856—1910) - поэт-символист; автор термина “символизм”. Портрет кисти Модильяни Когда Модильяни работал в одном ателье на улице Жозефа Бара вместе с Кислингом, он написал и портрет Кокто. Портрет был написан на большом холсте, и художник продал его своей модели всего за пять франков. К сожалению, у Кокто не хватило денег на извозчика, чтобы отвезти портрет к себе домой, и он остался в ателье. В это время Кислинг оказался должен 11 франков хозяину кафе “Ротонда”, и он предложил тому взамен этот портрет. Хозяин согласился. Так началось шествие полотна по различным коллекциям, пока в США её не продали за 17 миллионов франков. Мойше (Моисей) Кислинг (1891-1953) - французский художник. Амедео Клементе Модильяни (1884-1920) — итальянский художник. Состояние на полу Когда Пикассо жил и работал на Монпарнасе, в его ателье всегда царил жуткий беспорядок, а множество рисунков буквально ковром устилали пол. Один из первых меценатов современного искусства заглянул как-то в ателье к Пикассо, поднял с пола один рисунок и поинтересовался, сколько он стоит. Пикассо ответил: "Пятьдесят франков". Меценат, глядя на множество рисунков, разбросанных по полу, только и смог воскликнуть: "Да тут у вас целое состояние!" Надо учиться! Хозяин парижского кафе “Ле Каталан” однажды смущённо признался Пикассо, что он не понимает некую картину художника. Пикассо спросил: "Понимаете ли вы по-китайски?" Хозяин был вынужден признаться: "Нет". Тогда Пикассо назидательно сказал: "Этому следует учиться". Бумажная Пти-Крю Однажды Пикассо прислал заболевшему Кокто вырезанную из бумаги собачку. Игрушка была так хитроумно сконструирована и сложена, что собачка могла подниматься на задние лапки, вилять хвостом и двигать головой. Кокто сразу же стало легче после получения этого подарка, и он назвал бумажную собачку Пти-Крю. Пти-Крю — так звали волшебную собачку феи с острова Авалон, которую Тристан прислал Изольде, находясь с ней в разлуке. Волшебная Пти-Крю изгоняла печаль и веселила сердца, так что бумажное создание недаром получило своё имя.

Да, все ордынского периода

Добра! Тема не моя, т.ч. могу ошибиться... - нижняя пряга периода КР - верхняя пряга период ВПН - бусина - остатки пуговицы гирьки - штука с 3 отверстиями - распределитель нитей украшения периода КР

Не я по таким фото не определю. Обрежьте лишнее поле на фото и побольше ракурсов